在视频的传播中，非得做大时代的大传播，忽视一些传播的小要求，生活化的场景营销，日益具有产品化的倾向。

越是短小精干的视频，在极短的时间里，把空间描述清楚，亦是非常艰难的。

生活小剧场就是讲究关联性和联想性，因为都会从中找到彼此的共性，用诗一样的表达方式贴近人们的琐碎日常。

在vlog中，我们看见场景内容是直接的，毫不掩饰，暴露在镜头下窘迫；看见一些年轮的人物，包括情感彼此的猜忌，反映矛盾冲突。视频蕴含的元素大多不是常规的美好，但这些失败，争吵，人生常态，在她的表达下，却夹杂着温暖，不是那些自诩为文人和文化者的闷骚，其实这是很LOW的。

生活小剧场的方式更贴近我们的日常，能够和观众有情感共鸣。

那些非专业的人士，把自己的无知当做事物简单，拿抖音的短视频来说，要在10秒到30秒里，连环精分戏，这是很有水平的事情，也并非一个女人扭扭捏捏。

剧情总会给观众强烈的代入感，镜头的表演又会让观众发笑，双重结合让他的短视频具有独特的吸引力。

特别要做连环剧式的塑造，让我们看到角色的成长轨迹，能够维护粉丝的稳定性。

县域融媒体是宣传的主流方式，在主题和主体宣传上，县域传播的面，是立体化的，要搞清楚内宣和外宣的区别。这个地方有自己独特的文化和独立的精神特质，学会互赞的猴子，其抓耳挠腮的搞笑特性，并不能替带所有女孩儿的想象。

在和台湾李志祥导演的“短视频”拍摄合作中，感受导演的独立，勇敢，在通过镜头语言的追梦情节，步调坚定的朝着自己喜欢的方向走下去。

对于网红的话题性，李志祥导演有着独到的见解，他在中国娱乐圈、特别是影视圈拥有很多喜爱他的朋友，短短的几天拍摄，我也感受到他的敬业，与一种细节精神。每每一个场景结束，他都会给小演员，鞠躬致谢，感谢演员的配合，这是一种融合。

谈到拍摄的细节，他并没有口若悬河的描述，在我看来，他对每一个现场的人员和每一件物品，眼睛里都是有光亮的，没有丝毫的嫌弃，或者多余，这些看起来很凌乱的物品，在他的调配下，出现在画面中时，变得异常通灵，细节还是细节。女孩子对导演的目光也是很放光的，他的风趣让她们很快进入角色，他认为这样是一种交流。

有三个很喜欢嘻哈的小男孩，在拍摄第一支vlog时，李志祥导演开始为他们构思MV，真实，热情，坦诚的，为此很感动，他用生活片段感染着周围的一切。这样的博主具有独特的人格魅力，真诚热情。

我对短视频的认识，也是从故事的“梗”开始的。不仅仅要用镜头语言构图，也要用故事的情节进行沟通。

比如网上很火的实物测评，相信科技感的魅力，叠加直播具有的魔力。

从科技的角度，来架构人们现在的生活，有关自律，有关人的思维模式，我们看他的视频，更像是上了一节实用课。

实物测评会吸引大部分想要购买同类产品的人，毕竟人类的本质在于比较。

短视频创作者成功的原因不仅仅在于技术、剪辑上的成功，更在于你在传达什么样的价值，你具有怎样的精神内核。

希望对于短视频有兴趣的人都能作为一个好的表达者，所以，别没有演过戏，就说你可以达到“黄渤的水平”，有时候，山那边的人胆子真大！

（作者：刘晓宁 中国广告长城奖获得者；中国广告实战案例终审评委，资深策划师；专注品牌策划、营销策划30年；新媒体品鉴专家，中央文化干部学院文化新业态研修班学员；甘肃云西部传媒有限公司创始人。）